异形隔离补丁是一款备受瞩目的生存恐怖游戏,它将玩家带入紧张恐怖的外太空环境。该游戏的最新补丁为玩家带来了令人激动的更新,包括增强了AI的敌人行为、扩展了探索要素和更加紧张刺激的游戏体验。此外,补丁还改进了游戏性平衡,增加了新的武器和道具,提高了图形表现,解决了之前版本中的一些bug,并加入了全新的剧情内容,为玩家们带来了更加深入和令人兴奋的游戏体验。
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相信很多人对于辐射系列的美术风格肯定感到印象深刻,其中虽然设定是21世纪末期,但是整体却停留在了50年代的科学水平与幻想之上。液晶管与老式汽车构成了其独有的美术风格。而《异形隔离》中同样继承了这一点。只不过其年代来到的80年代
谈到80年代,首先便是几大视觉符号,显像管显示器(俗称大屁股显示器),磁带,方块电子表。以及科幻作品中常见的基于旋钮与按键操作的庞大机械。在《异形隔离》,玩家和辐射中一样,会接触一整套基于80年代的幻想所打造的世界设定,太空服笨重且充满了意义不明的机械结构,一台控制整个太空站的电脑是通过简陋的键盘与摇杆(没有鼠标)控制的,这些在现在看来有些搞笑的设定却在游戏中显现的无比扎实与真实。
80年代的经典电脑造型,游戏中的操作界面也学习了这套设计语言,打开游戏的第一眼,玩家便会直接的意识到这一切。低保真下的20世纪福克斯的探照灯LOGO,伴随着刺耳电流声的SEGA标志,以及像素化的字体。都在对原版电影所诞生的那个年代尽可能保持一致
游戏中除了英语以外,还伴随着大量的日语注释,原因也十分简单,80年代是日本经济腾飞的时期,也是港片大流行的时期,大量的日本或者说东亚文化进入西方人的生活之中,同一世界观的银翼杀手也中大量存在日本广告和拉面店,中餐店,似乎只要是80年代风格的科幻作品总离不开亚洲文化,也算是一件趣事。
有枪有炮的逃生
如果不提的话,很少有人会想到这个第一人称恐怖游戏是由这大名鼎鼎的The Creative Assembly制作的。提到CA的话,大多数玩家应该都不会陌生了,他们的金字招牌就是大名鼎鼎的《全面战争》系列。作为风马牛不相及的老牌RTS制作组,CA本次的表现可谓远超平均。
游戏的核心玩法和市场上大热的《逃生》系列十分接近,都是在一个封闭的室内场景内冒险,躲避或者对抗强大的敌人。而不同于《逃生》系列的是,本作适当的添加了对抗的要素,即很多人都很熟悉的生存类恐怖游戏(代表作生化系列)。
玩家可以在场景中搜集资源制作道具或者就是使用枪械对抗游戏中出现的敌人,但是不同于生化系列的玩家站上风。甚至有割草的感觉。《异形隔离》中的战斗完全就是背水一战的被动体验。
首先敌人的攻击判定极大,稍微靠近点便会进入不可打断的攻击判定,而像异形这种东西在确认你以后便会百米跨栏一样跑来(非常有冲击感),如果不能即时反击,那么挨打的往往是玩家。
其次是极其稀缺的资源与羸弱的武器威力,以及严酷的存档判定,就算面对最低级的人类敌人时,一时的疏忽也会导致死亡,而游戏中的存档是复古的存档点制,更加加剧了生存的难度。
玩家必须手动在专门的存档点前存档,存档时没有无敌判定,如果在存档时或者后被攻击,那么会处于被动挨打的阶段。要是碰到异形这种秒杀判定的敌人,对不起,死档了,从关卡开始重来吧。
也就是说,游戏的大部分流程中,玩家还是会如同老鼠遇到猫一般的潜心过关,战斗只是被逼到墙角的反击。
玩家在流程中主要面对有三种敌人,人类,仿生人与异形本身。
人类是最简单的,其AI极其弱智,完全不会做除了站桩射击以外的事情。而理由也非常简单,绝大部分人类敌人扮演的都是异形诱饵或者召唤器的角色,这一点下面会解释。
仿生人则扮演了异形和人类之中的角色,虽然是子弹海绵,散弹爆头要三四枪才死,但毕竟是可以战胜的。游戏中绝大部分致命武器都是用来对付仿生人大军的。游戏的平衡做到还是值得称道的,作为游戏中最标准意义上的适合用枪械对抗的敌人,仿生人往往集群出现,行为缓慢但坚硬。如何在射击过程中确保自己不会被围攻便成了重点。体验过后期一下子对抗四五个仿生人的玩家相比一定会记得仿生人们顶着子弹缓步向前的压迫感。
作为绝对的主角,《异形隔离》的异形塑造极其的优秀,让玩家完全领略纯粹而纯净的顶尖掠食者的魄力。
异形在游戏中是完全的无敌,进行攻击只能把它赶跑,而且异形几乎所有的攻击都是秒杀判定,就算开修改器锁血也是秒杀。发现玩家以后,异形会以极快的速度奔袭而来,一旦进入攻击的动画之中,那玩家只能读档重来了。
而且异形的感官敏锐,任何声音都会把它吸引过来,不用说开枪的声音或者爆炸声,就算是动态探测器(玩家会有个探测附近活物的探测器,拿出来以后会哔哔响)的哔哔声也会把它吸引过来追杀你。这就是为何人类敌人AI极其低下的原因,人类敌人见到玩家以后会立刻开枪,然后异形随之而来,关卡难度瞬间上升。设计者因此鼓励玩家噤声杀死人类敌人,或者潜行了事。设计的十分精巧。
中期玩家会获得武器火焰喷射枪,异形在被灼烧以后会暂时撤退,跳入无所不在的通风管道之中。但是得益于高级的AI,异形在遭遇几次喷火以后便会优化攻击的战术,更加倾向于后方偷袭玩家或者是神出鬼没的从一些角落里出现。也就是说如果把喷火器当作降低难度的武器,那么只会让异形更加难缠。适当使用才行。
就像《生化危机2:RE》 里面的暴君一样,异形始终以玩家为头号猎物,但是不同于暴君的尾随。异形会选择自己出击的时机与地点。唯一判断的方法便是其爬过管道的噪声和动态探测器的光点。在一片安静中突然听到快速而沉重的脚步声袭来,并且伴随探测器的蜂鸣,这想必是这游戏最恐怖的一幕。
《异形:隔离》的核心逻辑比较像《逃生》,虽然《异形:隔离》里面玩家能拥有武器。虽然拥有战斗,但CA还是尽可能把战斗的部分削弱得比较低,主要是为了突出其核心——逃
游戏中的武器上面已经说过了,种类相当多。但是大部分较为鸡肋,玩家在游戏中遭遇敌人还是以躲避为主。战斗点到为止,绝不滥用。
在太空,真正恐怖的怪物不是异形,而是吃人不眨眼的资本巨兽
玩到后期,玩家才会逐渐的意识到,真正的怪物并不是异形,而是发生故事的空间站本身与其背后的超级企业。
熟悉异形原著的读者应该对原作中的维兰德汤谷公司(以下简称公司)记忆犹新,正是公司的贪婪与无情导致了一代电影的惨剧发生。值得一提的是,异形系列和银翼杀手处于一个世界观之下,也就是意味着这是一个企业无情无义无法无天的世界。虽然到处都有高科技产品,仿生人,星球移民,但其中的每一个人都是庞大机器中的一个零件,没有自由,没有生活,有的仅仅是人类的压迫,这就非常符合赛博朋克的设定,一个掌管科技的政权,一个一直被压迫的种群,以及一个冷漠的社会。
游戏中,玩家面临的最大威胁也不是异形,而是充满敌意和算计的公司。游戏主要发生在一座远离繁华地带的企业空间站之中,不同于常规科幻作品中描绘的光鲜亮丽的太空宫殿。《异形隔离》中的太空站本身就散发着敌意和压迫的意味。太空站中走廊狭窄憋屈,缺少自然植物。取而代之的是无机的墙壁与商业广告。
上到管理人员下到码头工人,每个人都生活在极其狭窄的公共宿舍之中,大通铺一般的住宿环境与僵硬的室内装潢都暗示你只不过是万千员工中的一个,本质上和一个扳手一个螺栓一样,没有什么价值。
玩家行走在空间中之中便可以感觉到这种压抑而非人性的气息,设计团队有意的避免使用过度人性化的设计语言,而是选择了工业化气息严重的大量直角,棱形来装饰室内环境。色调上也偏向浅色与冷色。没有丝毫的亲切感。
异形原著电影中的船舰灵感来自于一部1904年的小说《诺斯托罗莫》,小说里殖民者和军阀让殖民地人民陷入了苦难与虚无之中。于是在几百年以后那艘同名的飞船载着太空版殖民时代的水手们航向了同样的地狱,公司无情的将人们塞入了鸽子笼一般的环境中生活工作。
游戏才开始的时候玩家便会发现整座空间站仿佛一座鬼城,起初可能会怪罪于异形的破坏,但当剧情深入以后,玩家才会发现罪魁祸首却是开办这一切的公司。整个空间站在异形入侵之前就已经陷入了严峻的财务困境。公司的商业战略最终决定减少损失,逐步放弃空间站。随着各类职能逐一被关闭,常驻人员缩减到了500人的规模,尽管全盛时期其能够为3000人提供居住。
而异形的到来却给公司献上了一份意外大礼。
异形武器化一直是异形系列中公司的最高追求,异形本身是纯净的捕食者,不存在任何的利益纠葛与阴谋诡计。而公司也正是看上了异形的纯粹。在异形爆发以后,捕捉异形便成为了重中之重。比起一座半废弃的太空站与上面的可消耗员工,抓住异形才是最关键的。
玩家在游戏过程中面临的最恐怖敌人便是空间站本身,或者说是背后操作这一切的人。异形很好理解,猎杀与追踪便是他的全部。但公司的贪婪与算计才是导致整场灾难的罪魁祸首。
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